Categoría: Sin categoría

ESTAMPA 2018 CERRÓ VENTAS DE OBRAS DE 164 ARTISTAS

La gran mayoría de las ventas realizadas durante la Feria han correspondido a obras de artistas representados por las galerías, siendo los artistas de media carrera, y que viven y trabajan en nuestro país, los más apreciados los coleccionistas tanto públicos como privados. El segundo mercado casi desaparece en Estampa y se aprecia un aumento considerable de artistas internacionales representados por nuestras galerías.

A dos semanas después del cierre de la edición de 2018, hemos solicitado a las galerías que han participado en la feria este año, que nos mandasen su lista de artistas vendidos en Estampa 2018. Les pedimos una lista sólo con los nombres de los artistas con ventas cerradas durante la feria y en los dias inmediatamente posteriores, quedando las operaciones y gestiones a medio y largo plazo fuera  de nuestro análisis de los datos.

Adjuntamos un documento con esta lista, que arroja un resultado de 164 nombres de artistas que sus galerías han incorporado durante los cuatro dias que dura la feria a otras tantas colecciones públicas y privadas en nuestro país, y también a las colecciones del programa internacional.

De esta nómina de 164 artistas, con su fecha y lugar de nacimiento, hemos extraído algunas conclusiones que pensamos ayudan a definir y enfocar con mayor precisión la feria y su inmediato sentido y alcance en su faceta más comercial.

Primer mercado, predominio

En primer lugar hemos encontrado que el 83% de los 164 artistas pertenecen al primer mercado, comportándose nuestra feria por tanto como una muestra de gran viveza y actualidad, dejando muy relegadas, con 17%, las propuestas de compraventa de artistas no representados directamente por las galerías y la gráfica de segundo mercado. Este es un buen síntoma para Estampa que se establece como una reunión de la producción artística viva, actual e interesante desde el punto de vista creativo.

 

Por edades, la media carrera

De entre este gran porcentaje de artista de primer mercado, el análisis de las fechas de nacimiento indica un 75% de artistas menores de 55 años, es decir en los momentos de media carrera y emergentes. Ese dato muestra un interés de nuestros coleccionistas y compradores por el arte más actual de nuestro mercado, que atiende a las últimas preocupaciones y propuestas de los artistas en momentos de madurez y gran calidad.

 

Áreas geográficas, la proximidad

Un 70% de los artista vendidos (115) son nacidos o trabajan en España quedando el restante 30% (49) para artistas que trabajan fuera del estado español. De entre los de nacionalidad española tan solo un 8% son artistas fallecidos o con obras vinculadas al segundo mercado (obra gráfica o de representación secundaria), siendo el resto, 106 artistas los que trabajan en nuestro contexto socio-cultural y que son representados directamente por sus galerías, con proyectos específicamente realizados y presentados por primera vez al público y coleccionistas en la feria.  El 30 % restante lo forma el grupo de artistas que trabajan fuera de nuestras fronteras, perteneciendo 14 de ellos al segundo mercado, y los restantes 35 representados de primera mano por nuestras galerías. Entre ellos destacan los artistas portugueses e iberoamericanos.

 

Por géneros, lejos del desequilibrio

Con respecto a los porcentajes por géneros, nuestra lista muestra que entre los artistas de primer mercado siguen habiendo un claro desequilibrio entre las artistas mujeres (en torno a un 30%) y y los artistas masculinos con algo menos del 70%, a pesar de que las artistas en Estampa 2018 han tenido un gran protagonismo, con Ángela de Cruz como artista invitada, Beth Moysés, Ana Barriga, Jimena Kato, Almudena Lobera, Paula Rubio Infante, Concha Jerez,  June Crespo, Ana H. del Amo, Bel Fullana, Andrea Canepa, Mar Sáez, Cristina Ferrández o el tándem Moreno y Grau, además del programa comisariado por Violeta Janeiro que casi en su totalidad estaba compuesto por mujeres artistas.

 

 

Fuente: Estampa. Feria Internacional de Arte Contemporáneo.

Para ampliar información puede ponerse en contacto con la Feria Estampa a través del correo organizacion@estampa.org

LISTA DE ARTISTAS VENDIDOS EN ESTAMPA 2018

Listado de artistas vendidos en Estampa 2018

 

Marina Abramovic 1946, Belgrado – Serbia
Albano Afonso 1964, Sao Paulo – Brasil
Aggtelek 2004, Barcelona – España
Angeles Agrela 1966, Úbeda, Jaén – España
Sergi Aguilar 1946, Barcelona – España
Cristina Almodóvar 1970, Madrid – España
Manuel Ameztoy 1973, Buenos Aires – Argentina
Karlo Andrei Ibarra 1982, San Juan – Puerto Rico
Javier Arbizu 1984, Estella, Navarra – España
Iván Baizán 1980, Oviedo – España
Miquel Barceló 1957, Felanich – Mallorca
Ana Barriga 1984, Jeréz de la Frontera , Cádiz – España
Juan Carlos Batista 1960, Teguese, Santa Cruz de Tenerife – España
Diego Benéitez 1986, Zamora – España
Luna Bengoechea 1984, Las Palmas de Gran Canaria – España
Mira Bernabeu 1969, Aspe, Alicante – España
Tania Blanco 1978, Valencia – España
Alejandro Botubol 1979,  Cádiz – España
Louise Bourgeois 1911, París – Francia
Los Bravú: Andrea Gómez y Diego Omil 1989, Salamanca; 1988 Pontevedra – España
Hugo Bruce 1969, Reino Unido
Carla Cabanas 1979, Lisboa – Portugal
Manuel Caeiro 1975, Évora – Portugal
Pedro Calhau 1983, Évora – Portugal
Andrea Canepa 1980, Lima – Perú
Daniel Canogar 1964, Madrid – España
Pablo Capitán del Río 1982, Granada – España
Carlos Cartaxo 1979, Valladolid – España
Pilar Cavestany 1961, Madrid – España
Christo and Jeanne-Claude 1994, Berlin – Alemania
June Crespo 1982, Pamplona – España
Equipo Crónica 1964, Valencia – España
Oliver Czarnetta 1966, Düren – Alemania
Fernando Daza 1979, Sevilla – España
Tacita Dean 1953, Canterbury – Reino Unido
Peter Demetz 1969, Bolzano – Italia
Mario Dilitz 1973, Innsbruck – Austria
Óscar Domínguez 1906, San Cristóbal de la Laguna, Santa Cruz de Tenerife – España
Amélie Ducommun 1983, franco-suiza
Ricardo Escavy 1979, Calasparra, Murcia – España
Mario Espliego 1983, Guadalajara – España
Julio Falagan 1979, Valladolid – España
Alberto Feijóo 1985, Alicante – España
Luis Feito 1929, Madrid – España
Inma Femenía 1985, Pego, Alicante – España
Luis Feo 1975, Toledo – España
Cristina Ferrández 1974, Alicante – España
Robert Ferrer i Martorell 1978, Valencia – España
Carmen Figaredo 1988, Oviedo – España
José Fiol 1978, Palma de Mallorca – España
Fod 1973, Puerto Lumbreras – España
Günther Förg 1952, Füssen – Alemania
Sam Francis 1923, San Mateo, California – Estados Unidos
Manuel Franquelo-Giner 1990, Madrid – España
Alejandra Freymann 1983, Xalapa – México
Bel Fullana 1985, Son Carrió, Mallorca – España
Rafael Fuster 1978, Murcia – España
Jesús Galiana 1970, Murcia – España
Ofelia García 1951, Madrid – España
Alberto García-Alix 1956, León – España
Kepa Garraza 1979, Berango, Vizcaya – España
Juan Genovés 1930, Valencia – España
Santiago Giralda 1980, Madrid – España
Reinhard Görner 1950, Leipzig – Alemania
Patrik Grijalvo 1984, Bilbao – España
Ana H del Amo 1977, Cáceres – España
Jorge Hernandez 1973, Huelva – España
Manuel Hernández Mompó 1927, Valencia – España
Jesús Herrera 1976, Petrer, Alicante – España
Mark Hosking 1971, Plymouth – Reino Unido
Ignacio Iturria 1949, Montevideo – Uruguay
Paul Jenkins 1923, Kansas City, Misuri – Estados Unidos
Jasper Johns 1930, Augustaa, Georgia – Estados Unidos
Jimena Kato 1979, Lima – Perú
Alexandra Khun 1966, Caracas – Venezuela
Ehoodi Kichapi 1982, Kenya – África
Ismael Lagares 1978, Huelva – España
Roy Lichtenstein 1923, Nueva York – Estados Unidos
Almudena Lobera 1984, Madrid – España
Antonio López 1936, Tomelloso, Ciudad Real – España
Coro López Izquierdo 1958, Madrid – España
Rafa Macarron 1981, Madrid
Chema Madoz 1958, Madrid – España
Vivian Maier 1926, Nueva York – Estados Unidos
Pablo Maojo 1961, Ámbas, Villaviciosa – España
Estefanía Martin Sáenz 1982, Bilbao – España
Concha Martínez Barreto 1978, Murcia – España
Gerard Mas 1976, Girona – España
Ángel Mateo Charris 1962, Cartagena – España
José María Mellado 1966, Almería – España
Asier Mendizabal 1973, Ordizia, Guipúzcoa – España
Said Messari 1956, Tetúan, Madrid – España
Joël Mestre 1966, Castellón de la Plana – España
Joan Miró 1893, Palma de Mallorca – España
Gorka Mohamed 1978, Santander – España
Alejandro Monge 1988, Zaragoza – España
Edwin Monsalve 1984, Medellín – Colombia
Guillermo Mora 1980, Alcalá de Henares, Madrid – España
David Moreno 1978, Barcelona – España
Linarejos Moreno 1974, Madrid – España
Moreno y Grau 1985 y 1989, Málaga – España
Beth Moysés 1960, Sao Paulo, Brasil – España
Muntadas 1942, Barcelona – España
Ubay Murillo 1978, Tenerife – España
Eduardo Nave 1976, Valencia – España
David Nash 1945, Esher – Reino Unido
Adrian Navarro 1973, Boston, Massachussets – Estados Unidos
Miquel Navarro 1945, Mislata, Valencia – España
Rui Neiva 1974, Sintra, Lisboa – Portugal
Carlos Nicanor 1974, Las Palmas de Gran Canaria – España
Marina Nuñez 1966, Palencia – España
Juan Olivares 1973, Catarroja, Valencia – España
Julian Opie 1958, Londres – Reino Unido
Nicolás Ortigosa 1983, Logroño, La Rioja – España
Andrés Pachón 1985, Madrid – España
Luis Palmero 1957, Tenerife – España
José Paulo Ferro 1955, Alcobaça – Portugal
Tito Pérez Mora 1977, Benidorm – España
Santiago Picatoste 1971, Palma de Mallorca – España
Javier Pividal 1971, Cartagena, Murcia – España
Jauma Plensa 1955, Barcelona – España
Serge Poliakoff 1900, Moscú – Rusia
Paco Pomet 1970, Granada – España
Jesús Rafael Soto 1923, Ciudad Bolívar – Venezuela
Javier Riera 1964, Avilés, Asturias – España
Alfredo Rodriguez 1976, Madrid – España
Efraïm Rodríguez 1977, Valencia – España
Jezabel Rodríguez 1977, Oviedo – España
Alberto Ros 1969, Madrid – España
Paula Rubio Infante 1977, Carabanchel, Madrid – España
Thomas Ruff 1958, Zell am Harmersbach – Alemania
Carlos Sáez 1988, Valencia – España
Mar Sáez 1983, Murcia – España
Samuel Salcedo 1975, Barcelona – España
Dirk Salz 1962, Bochum – Alemania
Dominica Sánchez 1945, Barcelona – España
Amparo Sard 1973, Mallorca – España
Eusebio Sempere 1923, Onil, Alicante – España
Kiki Smith 1954, Núremberg – Alemania
Mario Soria 1966, Barcelona – España
Marlene Stamm 1961, Vacaria, Rio Grande do Sul – Brasil
José Antonio Suárez Londoño 1955, Medellín – Colombia
Ramon Surinyac 1974, Barcelona – España
Marcos Tamargo 1982, Gijón – España
Wolfgang Tillmans 1968, Remscheid – Alemania
Mark Tobey 1890, Centerville, Wisconsin – Estados Unidos
Baltazar Torres 1961, Figueira de Castelo Rodrigo – Portugal
Rosa Torres 1948, Valencia – España
Yamaguchi Toshiro 1956, Okayama – Japón
Boyer Tresaco 1952, Jaén – España
Lukas Ulmi 1958, Reussbühl – Suiza
Eduardo Úrculo 1938, Santurce, Vizcaya – España
Sandra Val 1979, Tarragona – España
Isabelita Valdecasa 1974, Sevilla – España
Manolo Valdés 1942, Valencia – España
Carolina Valls 1980, Valencia – España
Victor Vasarely 1908, Paris – Francia
Daniel Verbis 1968, León – España
Esteban Vicente 1903, Turégano, Segovia – España
Verónica Vicente 1988, Tomiña, Pontevedra – España
Francesca Woodman 1958, Colorado – Estados Unidos
Pedro Zamora 1968, Barcelona – España
Zevs 1977, Saverne – Francia
Jesús Zurita 1974, Ceuta – España

 

 

Fuente: Estampa. Feria de Arte Contemporáneo

Esta lista ha sido realizada gracias a la información aportada directamente por las galerías participantes en Estampa 2018

Artistas vendidos Estampa 2018

 

 

 

 

COLECCIONA ARRANCA EL 9 DE MARZO DEL 2018 CON UNA ORIGINAL Y LLAMATIVA PROGRAMACIÓN

PROGRAMACION ENCUENTROS COLECCIONA 2018

 

Viernes 9  marzo de 2018 a las 19:00h.

 

MUSEO THYSSEN – BORNEMISZA.  – Paseo del Prado, 8. Madrid

Presentación V Edición Encuentros Colecciona 2018

Mecenazgo y Coleccionismo Privado en su compromiso público

La iniciativa privada desde la actividad empresarial, industrial y financiera con respecto al mecenazgo cultural y el coleccionismo de arte en nuestro país, se ha conducido hacia la esfera pública y sus beneficios sociales, los cuales deben ser observados por todos los ciudadanos como ejemplo y modelo de progreso y bienestar, estableciéndose su arbitrio y regulación por parte de nuestra administración pública. Ejemplo de todo ello dan los participantes de nuestra mesa inaugural.

Guillermo Solana, Director Artístico del Museo Thyssen Bornemisza

Borja Baselga, Director General de la Fundación Banco Santander

Carmelo di Gennaro, Secretario General de la Fundación Sandretto Re Rebaudengo, Madrid

Óscar Sáenz de Santa María, Director General de Industrias Culturales y del Libro. Secretaría de Estado de Cultura

Presentan: José María de Francisco, Director de Colecciona y Feria Estampa

Raquel Sáez, Directora de ART PRO Consultoría y Divulgación Cultural

 

Sábado 10 de marzo de 2018 a las 12:00h.

MUSEO PATIO HERRERIANO – Calle Jorge Guillén, 6. Valladolid

La evolución del coleccionismo privado de arte contemporáneo en España desde la Transición hasta nuestros días

Desde la llegada de la democracia a nuestro país, el coleccionismo privado de arte contemporáneo ha evolucionado a la vez que las condiciones socioeconómicas y culturales de nuestra sociedad, transitando por distintas fases que nos contará María Dolores Jiménez Blanco, probablemente la mejor investigadora en esta faceta cultural de nuestra historia reciente. Con la intervención y experiencias de coleccionistas senior españoles.

María Dolores Jiménez Blanco, Doctora en Historia del Arte e investigadora en la Universidad Complutense de Madrid

Marcos Martín Blanco, Colección Fundación MER

Jaime Sordo González, Colección los Bragales. Presidente de la Asociación de Coleccionistas Privados de Arte Contemporáneo 9915

Bárbara Rueda, Colección ACB

Visita a la Colección Juana de Aizpuru con Margarita de Aizpuru, comisaria de la exposición

  

Viernes 16 de marzo de 2018 a las 19:00h

MUSEO THYSSEN – BORNEMISZA. – Paseo del Prado, 8. Madrid

Las  compras motivaciones  de la colección del siglo XX  de Hans Henrich Thyssen

Los estudios sobre la documentación acerca de las compras del Barón Thyssen serán el motivo de esta conferencia y posterior visita a las piezas de la colección Thyssen en Madrid, circunscritas al siglo XX y cuyos avatares, motivaciones y singularidades nos serán relatadas por su mejor conocedor, Guillermo Solana, director artístico del Museo.

Guillermo Solana, Director artístico del Museo Thyssen Bornemisza

Posterior visita a la colección del siglo XX con Guillermo Solana y Raquel Sáez, directora de  ART PRO Consultoría y Divulgación Cultural

 

Martes 3 Abril de 2018 a las 18:00h

ESTUDIOS DE RADIO NACIONAL DE ESPAÑA. – Prado del Rey, Madrid

Coleccionistas de arte contemporáneo con la música

Coleccionar obras que reflexionan sobre la música en sus diferentes facetas, coleccionar experiencias musicales, vincular el viaje cultural del arte y la música, producir y patrocinar conciertos, becas para músicos, obras de arte sonoro o sencillamente vivir la música culta como forma del aprendizaje del Arte Contemporáneo, serán los temas de La Tertulia de Radio Clásica dirigida por el compositor Miguel Alvarez-Fernández con la participación de coleccionistas, teóricos del arte y la música, y los asistentes en directo de COLECCIONA.

Presenta Miguel Álvarez Fernández en  La Tertulia de Radio Clásica

Con la participación de los coleccionistas Josep María Civit, Avelino Marín Meroño y Jaime Sordo, y del crítico de arte, Fernando Castro Flórez

Emisión en Radio Clásica (96.5 FM) domingo 8 de abril de 2018 de 17.00 a 19.00

 

Jueves 12 de abril de 2018 a las 19:00h

EL INSTANTE FUNDACIÓN. Palos de la Frontera, 20. Madrid

Coleccionismo y acciones de mecenazgo. Experiencias y expectativas

El mecenazgo y el compromiso económico de coleccionistas privados en nuestro país es una realidad poco conocida y menos reconocida socialmente. Sus motivaciones, sus beneficios personales pero también sus dificultades forman parte de la paradójica situación de los pequeños y grandes benefactores y filántropos hoy en España.

Adolfo Autric y Charo Tamayo, Coleccionistas y mecenas

Fernando Baldellou Solano, Coleccionista y director del Foro España

César Jiménez y Lola Martín, Coleccionistas y mecenas

Francisco Sánchez Rivas, Coleccionista

Modera: Sara Martín Prat-Bolín, Asesora de colecciones privadas

 

Martes 17 abril de 2018 a las 19.30h

CLUB FINANCIERO GÉNOVA. Marqués de la Ensenada, 14. Madrid

Formas de reconocimiento social del mecenazgo cultural

Cómo debería nuestra sociedad, nuestras instituciones, nuestra Administración reconocer el mérito y la generosidad de quienes, desde el ámbito privado, financian y contribuyen personalmente al progreso cultural de nuestro país, serán algunas preguntas formuladas a responsables públicos, especialistas y mecenas en esta importante sesión sobre las leyes del mecenazgo.

Borja Alvarez Rubio, Subdirector General de Industrias Culturales y Mecenazgo. Secretaría de Estado de Cultura

Mercedes Basso, Fundación La Caixa

Jesús Carrascosa, Viceconsejero Cultura Gobierno de Castilla La Mancha

Miguel Luengo, Vicepresidente Japan Tobacco International Iberia y mecenas

 

Jueves 26 de abril del 2018 a las 19.00h

LA NAVE SÁNCHEZ UBIRÍA – Valentín Beato, 11, Bajo B. Madrid

Coleccionar hoy arte contemporáneo africano

La creación artística en el África Subsahariana vive un especial momento de independencia retornando a los orígenes de la pura creación plástica, a la rehumanización del arte y a la reflexión sobre el entorno sociopolítico y cultural local, que extiende sus redes e interés en el coleccionismo privado más radical de nuestros días. Comisarios africanos y especialistas en cultura subsahariana, gestores y coleccionistas españoles forman esta interesante mesa sobre la actualidad del coleccionismo.

Emilio Pi y Helena Fernandino, Coleccionistas

Marta Moriarty, Gestora cultural y coleccionista

Margarita Sánchez, Coleccionista experta en África

Adriano Mixinge, Agregado de Cultura de la Embajada de la República de Angola en España y comisario de arte contemporáneo.

Modera: Néstor Ngongo, Especialista en cultura africana. Jefe de la Unidad Cultura y Mecenazgo, Secretaría de Estado de Cultura.

 

Martes 8 de mayo  del 2018 a las 19.00h

TASMAN PROJECTS. Ferráz, 8. Madrid

El comisario como descubridor de nuevos discursos en colecciones privadas: El color en el Ulises de James Joyce en la colección Tasman.

La reflexión experta desde el exterior de una colección privada genera nuevas lecturas e inesperadas relaciones culturales e intelectuales. Esta sesión nos descubre el mundo del escritor James Joyce en la Colección de Fernando Panizo y Dorothy Leary, de la mano del comisario brasileño Tiago de Abreu Pinto y de Ignasi Aballí, uno de los artistas españoles  de la segunda generación del conceptual catalán más brillantes de nuestro panorama.

Tiago de Abreu Pinto, Comisario

Ignasi Aballí, Artista

Fernando Panizo, Coleccionista. Colección Tasman

Miércoles 23 de mayo  del 2018 a las 19.00h

CINETECA DE MATADERO MADRID, Paseo de la Chopera, 14. Madrid

Introvisiones: La influencia del arte contemporáneo en las cabeceras de series de ficción.

Las relaciones del arte y el diseño de cabeceras de series (intros) en el siglo XXI, es el tema de estas conferencias, ilustradas con el trabajo de varios diseñadores internacionales y las obras plásticas que les inspiran, así como la intervención de diversos artistas en la creación de intros. Todo ello de la mano de uno de los mayores expertos en nuestro país, habitual en el equipo de gestión de la galeria Juana de Aizpuru.

Pablo Fernández Lorenzo, Guionista, escritor y galerista

 

Sábado 26 de mayo  del 2018 a las 11.00h

CINETECA DE MATADERO MADRID, Paseo de la Chopera, 14. Madrid

David Lynch, el artista como cineasta: plástica y conciencia fílmica en Twin Peaks

Una Jornada de unas tres horas de duración dedicada a la tercera temporada de Twin Peaks de David Lynch para poner énfasis en su trabajo pictórico y musical como base y punto de partida de su obra cinematográfica. Con la proyección de un documental de Luis Caballero Escobar y un comentario fenomenológico y neurobiológico a cargo del coleccionista y psiquiatra Luis Caballero, con el posterior de debate junto a los guionistas y escritores Angeles Gonzalez-Sinde y Pablo Fernández Lorenzo.

Luis Caballero Escobar, Guionista y realizador

Luis Caballero Médico psiquiatra y coleccionista de arte contemporáneo

 Ángeles González-Sinde, Escritora y guionista

 

Sábado 2 de junio del 2018 a las 11.00

FUNDACIÓN BANCO SANTANDER.  Boadilla del Monte

Coleccionistas del siglo XXI. Gestión cultural y mecenazgo

El coleccionismo, la gestión cultural y el mercado del arte en esta interesante conversación entre los coleccionistas Francisco Jaramillo y Miguel Ríos, director de la Fundación Leal Ríos en Lisboa.

Miguel Ríos, Coleccionista y  Director de la Fundacion Leal Ríos, Lisboa

Francisco Jaramillo, Coleccionista y miembro del Consejo Asesor de Estampa

Clausura de COLECCIONA 2018

ESTAMPA E IFEMA SE ALIAN PARA COORGANIZAR SU PRÓXIMA EDICIÓN.

 

 La última conversación del proyecto, desarrollado en colaboración con la Fundación Arte y Mecenazgo, rinde homenaje a la Colección MER, una de las más importantes de arte contemporáneo reunidas en nuestro país las últimas décadas.

La XXVI edición de la feria se celebrará entre los días 18 y 21 de octubre de 2018

 

 ESTAMPA E IFEMA ACUERDAN ORGANIZAR CONJUNTAMENTE SU PRÓXIMA EDICIÓN

  • El acuerdo viene a reafirmar la posición de IFEMA como primer operador de ferias de arte de España

 La Feria de Arte Contemporáneo, ESTAMPA, se suma al calendario de IFEMA ampliando la oferta  de citas referentes en el mundo del arte como ARCOmadrid, ARCOlisboa, FERIARTE, ALMONEDA y ALMONEDA Navidad

 

Madrid, XX de diciembre de 2017.- IFEMA, el principal operador nacional de ferias especializadas en arte, coorganizará la próxima edición de ESTAMPA, según el acuerdo alcanzado con la empresa propietaria de la Feria de Arte Contemporáneo Estampa, perteneciente al empresario y coleccionista español Juan Antonio Rodríguez Deorador. El acuerdo establece el marco de colaboración para la organización conjunta de ESTAMPA 2018, en el recinto de Feria de Madrid, cuya próxima edición tiene ya reservadas sus fechas del 18 al 21 de octubre de 2018.

Este acuerdo supone la consolidación del posicionamiento de IFEMA en el sector del arte con un programa anual de seis convocatorias especializadas, tanto en el ámbito del arte contemporáneo,  con ARCOmadrid, ARCOlisboa, y ahora también ESTAMPA, así como en el mundo del arte antiguo y el coleccionismo, con otros dos referentes nacionales como son FERIARTE y ALMONEDA, en sus dos ediciones anuales. Así mismo, esta colaboración representa un impulso fuerte para ESTAMPA, que, año tras año ha avanzado hasta convertirse en la segunda Feria de Arte Contemporáneo más importante del panorama nacional.    

El equipo de trabajo seguirá bajo la dirección de José María de Francisco, al frente desde 2010, lo que mantendrá una continuidad en su línea programática, centrada en potenciar el coleccionismo de arte en nuestro país a través de distintas actuaciones.  Así mismo, ESTAMPA seguirá trabajando con las principales galerías y artistas de España contribuyendo al fomento del coleccionismo privado y al refuerzo y estímulo de nuestro mercado del arte, base para la creación y el desarrollo de una escena contemporánea que cada vez tiene más fuerza en el contexto europeo.

Para IFEMA, en palabras de su director general, Eduardo López-Puertas, “esta colaboración supone un nuevo impulso en la especialización de la institución no solo en el ámbito del Arte,  sino también en uno de sus principales objetivos como es la difusión y el fomento de la creación de patrimonio y el coleccionismo en España”.

Según el director de la feria, José María de Francisco “con este acuerdo con IFEMA damos un gran paso adelante; vamos a poder seguir creciendo al amparo de una gran institución,  que cuenta con la extraordinaria experiencia de organizar una de las Ferias de mayor éxito internacional como es ARCOmadrid, y que reúne las mejores condiciones para seguir ofreciendo a galerías y coleccionistas una feria en constante crecimiento y evolución”.

PEDRO CABRITA REIS, ARTISTA INVITADO EN LA VIGÉSIMO QUINTA EDICIÓN DE LA FERIA ESTAMPA

 

 PEDRO CABRITA REIS, ARTISTA INVITADO EN LA VIGÉSIMO QUINTA EDICIÓN DE LA FERIA ESTAMPA

 

Madrid, xx de junio de 2017.- Pedro Cabrita Reis (Lisboa, Portugal, 1956) será el artista invitado de la XXV Edición de la feria de arte contemporáneo Estampa, que se celebrará entre los días 21 y 27 de septiembre en el pabellón 16 de Matadero Madrid.

 

Pedro Cabrita Reis es uno de los artistas portugueses con más trayectoria internacional y un verdadero referente de la escena artística contemporánea en su país. En España está representado por la Galería Juana de Aizpuru y es uno de los artistas del país vecino seguidos con más interés en nuestro pais. Su obra goza de un amplio reconocimiento internacional y resulta crucial para entender el nuevo paradigma escultórico que se inició a mediados de los años ochenta. Su trabajo evita el encasillamiento estilístico y practica todas las técnicas, procedimientos y soportes, siempre interesado por la dicción de los materiales. Su obra aborda las cuestiones del espacio, la arquitectura y la memoria a través de potentes metáforas visuales.

Pedro Cabrita Reis ha participado en numerosas exposiciones internacionales como la Documenta IX de Kassel en 1992, la Bienal de São Paulo en sus ediciones 22 (1994) y 24 (1998), o el Aperto de la Bienal de Venecia en 1997. En 2003 representó a Portugal en la Bienal de Venecia y desde entonces ha recorrido el mundo y los principales museos e instituciones artísticas han programado exposiciones de su obra.

 

Por otra parte y para celebrar el 25 aniversario de la feria, se celebrara el foro que  con el título “La evolución del arte contemporáneo en España desde la transición a la actualidad”, repasará el pasado y el desarrollo del arte contemporáneo en nuestro país. Otras de las principales novedades de este año es la puesta en marcha de Colecciona Meeting Point, un programa de invitados especiales que reúne coleccionistas privados, asesores y responsables de colecciones, directores institucionales y profesionales del mercado y el coleccionismo de toda Europa. También se desarrollará por primera vez en esta edición de Estampa un programa internacional de prensa a través del cual se invita a periodistas de los principales medios de Alemania, Reino Unido, Francia e Italia a descubrir y profundizar en la escena del arte contemporáneo y el mercado en nuestro país. Este programa se desarrolla con la colaboración de las oficinas de Turespaña en Londres, Berlín, Paris y Roma, y el apoyo del Ayuntamiento de la capital y la Comunidad de Madrid. Además, por segundo año se celebrará el programa de residencias internacionales denominado Residencies Exchange II. Programa Curatorial Estampa 2017 que en esta ocasión estará centrado en los responsables de las principales residencias artísticas en Europa.

El programa general de galerías será supervisado como en anteriores ediciones por el Comité Asesor, formado por los comisarios, Lorena Martinez de Corral, Alicia Ventura, Guillermo Espinosa y los coleccionistas Luis Caballero, Fernando Panizo, José Antonio Trujillo y Francisco Jaramillo, que este año se suma al comité. Por su parte Guillermo Espinosa se encargará por tercer año consecutivo de MAPA, una sección de galerías comisariada bajo la mirada sobre los discursos y aproximaciones del arte al propio arte.

 

Para más información ponte en contacto con nosotros:

organizaciop@estampa.org

ESTAMPA CELEBRA SU 25 ANIVERSARIO COMPROMETIDO CON EL GALERISMO Y EL COLECCIONISMO EN NUESTRO PAÍS

ESTAMPA CELEBRA SU 25 ANIVERSARIO COMPROMETIDA CON EL GALERISMO Y EL COLECCIONISMO EN NUESTRO PAÍS

La feria, que tendrá lugar del 21 al 24 de septiembre d 2017 en Matadero Madrid, vuelve a poner en marcha sus objetivos de promoción del coleccionismo de arte contemporáneo en nuestro país, y del galerismo y el arte español, tanto dentro como fuera de nuestras fronteras, gracias a sus programas de comunicación, intercambio e invitados internacionales.

La feria Estampa cumple 25 años y quiere celebrarlo con distintos actos cuyos protagonistas serán los galeristas y coleccionistas españoles como anfitriones de nuestros programas de promoción y comunicación internacional de la escena del arte y el mercado español.

Estampa es una gran feria de arte contemporáneo en España que reúne a más de ochenta galerías, tanto españolas como internacionales, reuniendo a lo mejor del mercado de nuestro país y que cumple 25 años en 2017 promoviendo el galerismo español y el coleccionismo público y privado de arte contemporáneo.

Como principal novedad este año la dirección de Estampa pone en marcha Colecciona Meeting Point, un programa de invitados especiales que reúne coleccionistas privados, asesores y responsables de colecciones, directores institucionales y profesionales del mercado y el coleccionismo de toda Europa, que estará coordinado por Eva Ruiz y su equipo en Arternative.

Por otro lado y por primera vez, Estampa prepara un programa internacional de prensa para acoger medios internacionales en colaboración con las oficinas de Turespaña en Londres, Berlín, Paris y Roma, y a quienes invitaremos a descubrir y profundizar en la escena del arte y el mercado en nuestro país.

Daremos continuidad al programa Residencies Exchange II. Programa Curatorial Estampa 2017, coordinado por la Asociación Hablarenarte, que tan óptimo resultado tuvo la edición pasada. Este año, centrados en los responsables de las principales residencias artísticas en Europa que podrán conocer de primera mano los mejores proyectos de arte contemporáneo planteados por nuestras galerías en Estampa.

 

Todos los invitados internacionales tendrán la oportunidad de conocer la evolución del arte contemporáneo en nuestro país, gracias al foro de debate Arte contemporáneo en España. Desde la transición hasta nuestros días, contando con la participación de sus principales protagonistas, coordinado y moderado por Rosina Gómez Baeza ex directora de la Feria ARCO, y unas de nuestras mejores gestoras culturales senior.

 

Nuestro programa general de galerías será supervisado por nuestro Comité Asesor formado por los comisarios, Lorena Martinez de Corral, Alicia Ventura, Guillermo Espinosa y los coleccionistas Luis Caballero, Fernando Panizo, José Antonio Trujillo y Francisco Jaramillo, coleccionista que se suma a nuestro comité este año.

Por tercer año consecutivo nuestro comisario y miembro del comité de Estampa Guillermo Espinosa se encargará de MAPA, una sección de galerías comisariada bajo la mirada sobre los discursos y aproximaciones del arte al propio arte.

Nuestro programa de encuentros, foros y actividades de Colecciona en Estampa, junto a los premios, becas y residencias otorgados en la feria, completarán las propuestas este año.

Queremos agradecer respaldo institucional y privado, y muy especialmente al Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, a la Comunidad de Madrid, al Ayuntamiento de Madrid, a Turespaña y la Secretaria de Estado de Turismo del Gobierno de España, a Acción Cultural Española, a la Agencia Española Cooperación y Desarrollo, así como a la Fundación Banco Santander, el Ayuntamiento de Alcobendas y a DKV Seguros Médicos su permanente apoyo y colaboración.

ESTAMPA CLAUSURÓ SU XXIV EDICIÓN CON SATISFACCIÓN GENERALIZADA EN CUANTO A LA RECUPERACIÓN DEL MERCADO

 

  • Más de 80 galerías y cerca de 300 artistas han participado en esta XXIV edición, que ha contado con su programa más completo hasta la fecha.
  • La pintura, “Proyecto Umbrellas” (1990) de Christo, vendida por 350.000 euros a un coleccionista privado de Madrid, bate el récord de la obra más cara de la historia de la feria.
  • Más de 19.000 visitantes asistieron este año a la feria.

 

La feria de arte contemporáneo Estampa ha cerrado su vigésimo cuarta edición consolidándose como una de las citas más importantes para el coleccionismo privado en España. Más de 19.000 personas han acudido a la nave 16 de Matadero Madrid entre el 22 y el 25 de septiembre para disfrutar un año más de la feria, que en esta edición ha contado con la presencia de las galerías de arte contemporáneo más interesantes del panorama español, Luis Gordillo como artista invitado y dos programas internacionales de comisarios, directores de museo y coleccionistas entre otras actividades.

Las actividades de COLECCIONA en Estampa, programa de fomento e impulso del coleccionismo privado en nuestro país, apoyado por la Secretaría de Estado de Cultura, ha obtenido gran participación de público e invitados especiales a la feria. En Colecciona, se presentaron las líneas maestras del nuevo programa de cultura del Gobierno de Castilla-La Mancha; se celebró la vitalidad del mercado del arte en Valencia con la participación de sus responsables más importantes; participaron diversos grupo de comisarios latinoamericanos y europeos citados y reunidos gracias a AC/E y la Secretaría de Estado de Cultura; se presentó la Fundación Basu para las Artes de Calcuta (India) con la presencia de miembros de las embajada India en España; y hubo una mesa de homenaje a Luis Gordillo en la que participaron artistas, críticos y coleccionistas.

Como cada año, varias instituciones han otorgado durante la feria diversos galardones a los artistas participantes, siendo la joven extremeña Ana H. del Amo (representada por Set Espai d’Art y presente también en la galería Fran Reus) la artista revelación de esta edición con la Beca de Residencia artística en la Casa de Velázquez, el premio-adquisición de Nocapaper y uno de los premios-adquisición de DKV Seguros, entidad que también ha galardonado al artista Enric Fort Ballester en la galeria José Luis de la Fuente.

Por otra parte, el premio-adquisición de la Comunidad de Madrid para formar parte de la colección del Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M) ha recaído en el pintor Pere Llobera de la Galeria F2 y el accésit le fue otorgado a Paula Anta de Pilar Serra, la BASU Foundation for The Arts ha otorgado una beca de residencia en Calcuta (India) al madrileño Santiago Giralda en la galeria Moisés Pérez de Albéniz, el premio-adquisición de Colección Himalaya fue recibido por el pintor y fotógrafo José Manuel Ballester (Pilar Serra), el premio-adquisición de la Colección Navacerrada por la cántabra Vicky Uslé Civera (Siboney) y los premios-adquisición de la Colección Los Bragales por el artista portugués José Loureiro (Fonseca Macedo) y la alicantina Clara Sánchez Sala (ATM galeria).

Por último, la propia organización ha otorgado sus galardones Estampa/Programa MAPA al murciano FOD en la galería T20 y al malagueño Antonio R. Montesinos en Isabel Hurley, ambos artistas expuestos dentro del programa de la feria comisariado por Guillermo Espinosa.

Estampa 2016 cerró sus puertas el pasado domingo con satisfacción generalizada en cuanto a la recuperación de las ventas por parte de los 80 galeristas participantes en esta edición, que coinciden en señalar las claras muestras de consolidación de la feria como un evento imprescindible dentro del sector. Este año además, el proyecto “Umbrellas” (1990) de Christo, vendido por 350.000 euros a un coleccionista privado, ha batido el récord de la obra más cara adquirida en la feria durante sus 24 años de historia.

En palabras de Chema de Francisco, director de la feria, Hemos cerrado la feria este año con un resultado en general muy favorable y claros síntomas de regeneración de nuestro mercado. Estampa sigue reformulándose como un encuentro importante para nuestras galerías en otoño, abriendo y fortaleciendo el mercado, creando coleccionistas y diversificando la forma de afrontar las relaciones entre comisarios, galeristas, artistas, prensa y el coleccionismo tanto público como privado de arte contemporáneo en nuestro país. Sentimos especial satisfacción por el programa internacional de comisarios que estrenábamos en esta edición con el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E), y ya estamos trabajando para mejorar, ampliar y desarrollar nuevos ámbitos y relaciones con coleccionistas tanto dentro como fuera de nuestras fronteras”.

ESTAMPA INCORPORA PROGRAMAS INTERNACIONALES DE COLECCIONISTAS Y DE COMISARIOS Y DIRECTORES DE MUSEO

Estampa 2016, que celebrará su vigésimo cuarta edición entre los días 22 y 25 de septiembre, se ha consolidado como la cita más importante del otoño para el mercado del arte. Este año contará con dos nuevos programas internacionales destinados a estimular las relaciones internacionales y los procesos de intercambio y conocimiento de nuestra creación artística y nuestro galerismo contemporáneos.

Por una parte se pondrá en marcha un amplio programa de visitas y encuentros con relevantes profesionales de la gestión y el comisariado internacionales coordinado por la asociación hablarenarte. Está ya confirmada la participación de Jelle Bouwhuis, Comisario Jefe del Stedelijk Museum Bureau de Amsterdam; Marie-Noëlle Farcy, Jefa de Colecciones en el MUDAM de Luxembourg; Krzysztof Gutfranski, Comisario independiente de Polonia; Ondrej Stupal, Director del Centre for Contemporary Arts de Praga; Jürgen Tabor, Director de la Galerie im Taxispalis de Austria; Paula López Zambrano, Comisaria independiente de Londres; Thomas Stockmanns, comisario independiente de los Países Bajos; Nicolas de Ribou, Director de Poppositions de Bruselas; Charlotte van Buylaere, Comisaria adjunta de la Bienal de Bucarest; Pieter Vermeulen, comisario independiente de Bélgica; Vasyl Cherepanyn, Director del Visual Culture Research Center (VCRC) de Kiev; Jule Hillgärtner, Director del Kunstverein Braunschweig de Alemania y Lorenzo Giusti, Director del Museo MAN de Sicilia.

Por otro lado, Estampa contará con otra nueva iniciativa vinculada a la creación y profundización del coleccionismo de arte contemporáneo. La feria estrena este año un nuevo programa especial de coleccionistas internacionales que, coordinado por Eva Ruiz y su agencia Arternativ, reunirá un grupo de coleccionistas europeos, invitados a que conozcan nuestras galerías y sus proyectos.

Colecciona contará como en ediciones anteriores con un espacio dedicado al impulso del coleccionismo en nuestro país a través de charlas, encuentros y un espacio expositivo. Los foros de debate estarán dedicados este año a las estrategias de extensión social del coleccionismo de arte contemporáneo y la internacionalización del arte español. Este año se prestará especial atención al mercado del arte en Valencia con la participación de sus mejores galerías y los representantes más importantes del coleccionismo corporativo e institucional de Valencia. Además, la Comunidad de Castilla La Mancha mostrará a través una exposición la fuerza del coleccionismo en esta comunidad autónoma, así como el apoyo al arte contemporáneo de los coleccionistas castellanomanchegos y el valor del mecenazgo.

Las secciones de proyectos culturales, de libros y publicaciones, dedicadas al diseño y a la tienda de la feria con objetos y ediciones, además de los Premios y Becas que se otorgan durante la feria completarán esta edición al Programa General de galerías y al Programa MAPA de proyectos implicados con nuevas hibridaciones artísticas. También la obra de Luis Gordillo, artista invitado en esta edición, y su aportación a la plástica española contemporánea, serán protagonistas de diversas actividades a lo largo de la feria.